Jest Galeria- przestrzeń wystawiennicza w WCK Radość


Jest Galeria - przestrzeń wystawiennicza w WCK Radość

Jest Galeria - przestrzeń wystawiennicza w WCK Filia Radość

Jest nam niezmiernie miło poinformować Państwa, że w Radości JEST GALERIA, galeria sztuki.

Do tej pry gościliśmy nastepujących artystów:

2022 rok.

WYSTAWA "Wiersze Kolorowe" Michał Piekarski

"Każda praca, będzie typograficzną aranżacją jednego wiersza Marii Pawlikowskiej - Jasnorzewskiej, której nadaje nową formę i blask. Graficzny układ wiersza wymusza znalezienia najodpowiedniejszej formy, dążę do układów asymetrycznych i dynamicznych. Nowe podejście do wyglądu wierszy to odwaga, śmiałość, bunt przeciwko tradycyjnemu układowi."

WYSTAWA grafik Teresy Jakubowskiej „Z Życia Wycięte”

Teresa Jakubowska studiowała na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, dyplom z grafiki uzyskała w 1953 roku. Jest jedną z najwybitniejszych polskich graficzek. Uprawia grafikę warsztatową w technikach wypukłych, preferując duże formaty prac. Podejmuje tematykę życia codziennego i zdarzeń dotyczących zbiorowości, widzianych często w sposób  symboliczny lub satyryczny. Jest laureatką licznych nagród. Miała ponad sto wystaw indywidualnych w kraju i za granicą. Grafiki Teresy Jakubowskiej znajdują się w zbiorach m.in. Muzeum Narodowego w Krakowie, Wrocławiu, Poznaniu, Szczecinie, Warszawie, Muzeum w Lozannie. Mieszka w Warszawie, w Wawrze.

WYSTAWA "GDY WSZYSTKO BYŁO TANIE" grafiki Darka Bylinki

Zanim obronił dyplom na ASP, pracował jako asystent scenografa na planie filmowym, obserwując bacznie pracę reżysera i operatora, poszukujących jednego kadru czy też znaku istotnego dla sceny i filmu. Uczył się jak spojrzeć na zastaną sytuację, stan rzeczy, i trafnie a przede wszystkim prawdziwie ją ocenić. Uczył się dostrzec to co przed nim i co wtopione w szerszy kontekst i niedostrzegalne dla innych. Do tej umiejętności patrzenia, dołożył na studiach warsztat, który umożliwił mu językiem grafiki, graficznego skrótu i symbolu, pokazać istotny szczegół rzeczywistości nie dostrzegalny przeciętnemu widzowi, zajętemu własnym światem. Stosując alfabet znaków i skrótów graficznych,przekładał rzeczywistość na język komunikacji wizualnej, a z grafiki uczynił najprostsze narzędzie dialogu z drugim człowiekiem. Możliwe,że to dzięki jej nieskomplikowanej formie, jest najbardziej skuteczną w tej konwersacji bo daje szansę dotarcia do odbiorcy w sposób prosty a jednak dosadny, wywołujący świadomość ceny istnienia człowieka „tu i teraz”. Ale „tu i teraz” zbudowanego na przeszłości gdy wszystko: węgiel, woda, gaz, prąd, chleb były tanie, łatwo dostępne i marnotrawione przez brak świadomości o ich ograniczonych zasobach. To co wydawało się wtedy banalne, dziwne i śmieszne, jakby wyjęte z kapelusza, dzisiaj urasta do sytuacji dramatycznej, w której przeszłość dogoniła człowieka, i zepchnęła go na krawędź przepaści. To co kiedyś mogło wywoła wzruszenie ramion, dzisiaj jest krzykiem rozpaczy i niezgody na postępującą degradację Życia. Darek protestuje i krzyczy do nas tymi kilkunastoma grafikami, a pracą „Chrustu naszego powszedniego daj nam dzisiaj i na zimę” drzwi z możnych tego świata, którzy nie dźwigają odpowiedzialności.

WYSTAWA FOTOGRAFII Krzysztofa Wojciechowskiego - Rezerwat Świder

 Urodził się w 1955 roku w Falenicy. Fotografią zajmuje się od roku 1980, w 1981 przyjęto go do Warszawskiego Towarzystwa Fotograficznego, w 1991 otrzymał tytuł Artiste FIAP (AFIAP). Jest laureatem nagród i wyróżnień w ogólnopolskich konkursach poświęconych głównie fotografii krajobrazowej. Od roku 1985 przez 35 lat mieszkał w Otwocku, obecnie znów jest mieszkańcem Falenicy.

Rezerwat przyrody "Świder" utworzono w styczniu 1978 roku, dokładnie 45 lat temu. Ochroną objęto 41 kilometrów koryta rzeki Świder, 5 kilometrów rzeki Mieni i pasy terenu o szerokości 20 metrów po obu stronach rzek.

Czy można sfotografować niewidzialną podczerwień znajdującą się poza widzialnym zakresem fal elektromagnetycznych? Okazuje się, że można i wiadomo o tym od października 1910 roku, kiedy to w "The Photographic Journal" wydawanym przez The Royal Photographic Society ukazał się ilustrowany zdjęciami artykuł amerykańskiego profesora fizyki i wynalazcy Roberta Williamsa Wooda zatytułowany "Photography by Invisible Rays".
Cechą charakterystyczną fotografii w podczerwieni jest uzyskanie bardzo jasnej, a nawet białej tonacji liści i trawy. Na cześć odkrywcy zjawisko "świecącej roślinności" zostało nazwane efektem Wooda. Często obraz przypomina zaśnieżone krajobrazy i jest intrygujący przez swoją inność. Zaskakujący jest fakt istnienia obok nas innej rzeczywistości. W
odkryciu tego, niewidocznego na co dzień ludzkim okiem, świata pomógł mi aparat fotograficzny z filtrem przeznaczonym do fotografowania w podczerwieni.

2023 rok

WYSTAWA  "Nareszcie Marzec" Blanka Łątka

Wystawa „Nareszcie marzec” graficzki Blanki Łątki to pokaz rysunków i wycinanek z autorskiego „Kociego kalendarza”, który artystka wydaje od 15 lat. Jako miłośniczka i współlokatorka kotów, a także ich portrecistka, potrafi wydobyć kocie kształty z codziennych przedmiotów, kwiatów, budynków, drzew, pejzaży czy sprzętów AGD. Co roku karty kalendarza wykonane są inną techniką graficzną (rysunki piórkiem, węglem, wycinanki, monotypie, linoryty, kolaże), a temat przewodni w zabawny sposób komentuje rzeczywistość. 

Na wystawie zobaczymy wybór prac ze wszystkich edycji „Kociego kalendarza”. Specjalnie na tę okazję autorka stworzyła kolorowe wersje czarno-białych ilustracji. 

Blanka Łątka graficzka i ilustratorka, autorka plakatów, projektów okładek płyt i książek, absolwentka wydziału grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Rysowała m.in. dla Gazety Wyborczej, Rzeczpospolitej, Twojego Dziecka oraz wydawnictw: PWN, Langenscheidt. Brała udział w m.in. Międzynarodowym Biennale Grafiki w Krakowie, Triennale Grafiki "Intergrafik" w Berlinie, Biennale Drzeworytu w Bańskiej Bystrzycy, Festiwalu Sztuki Valparaiso w Chile, Wystawie Grafiki w Kanagawie (Japonia) i Triennale Drzeworytu "Xylon" w Szwajcarii. Jej prace pokazywane były na indywidualnych wystawach w Polsce, Holandii, Niemczech, Szwecji i Anglii. 

Miłośniczka kotów i roślin użytkowych. Od 15 lat wydaje autorski „Koci kalendarz”, który zdobył grono fanów i wyznawców na całym świecie. 

WYSTAWA „Offocus” MICIA

Wystawa jest ucieczką od pozornie perfekcyjnego cyfrowego świata. Micia z premedytacją portretuje kwiaty uzyskując nieostrość przez optykę, aby wydobyć ich malarskość. Obrazy fotograficzne są tworzone od nasion, sadzonek aż po portrety kwiatów.

WYSTAWA  "Poza Granice" grafiki Beaty Sosnowskiej

Wystawa rysunkowych portretów Beaty Sosnowskiej, które wyko­nała w latach 2017 - 2023. To portrety kobiet z różnych kręgów kultury, tworzących ją, jak również będących częścią życia społecznego. Każda z bohaterek w jakimś obszarze życia przekraczała lub przekracza granice wyznaczane przez czasy w których żyła lub żyje.

2024 rok

WYSTAWA Daniel Norbert Jankowski - malarstwo, akwarela

Artysta pokazuje nam fascynujący świat emocji i wyobraźni; opowiada o inspirującym poszukiwaniu. Jak odkrywcy nowego lądu, razem z twórcą poznajemy jego wrażliwość poprzez fikcyjne, kolorowe sylwetki. Jego prace emanują ekspresją i żywymi barwami, które wciągają nas w artystyczną podróż. Konsekwencja twórcy w środkach artystycznego wyrazu jest widoczna w spójnych cyklach tematycznych, tworzących emocjonalną narrację. Daniel Norbert Jankowski, choć posługuje się tradycyjnymi technikami malarskimi, śmiało eksperymentuje z tematyką. Animalistyczne motywy splata z surrealistycznymi akcentami, co nadaje jego dziełom niezwykłej, wibrującej energii. Coraz częściej możemy podziwiać tę konsekwencję tematyczną i rozpoznawalny styl podczas wystaw krajowych i zagranicznych, a prace artysty przyciągają coraz większe grono miłośników i kolekcjonerów. Daniel Norbert Jankowski to twórca, który - poprzez swoje prace - sprawia, że jesteśmy szczęśliwsi. Magdalena K.Rodak Mecenaska sztuki

WYSTAWA  „Babskie Gadanie” Wystawa tkaniny artystycznej

Wernisaż odbył się 16 marca w ramach Dni Kobiet w Wawrze. 

„Babskie gadanie” to określenie przechwycone ze słownika patriarchatu. Gadanie o rzeczach niewartych uwagi lub takich, o których wygodnie jest tak myśleć, sprawach spychanych na margines, pomijanych, przemilczanych. Wyhaftowane, wydziergane, uszyte. Opowiedziane językiem współczesnej tkaniny artystycznej. Kuratorka wystawy: Elwira Sztetner

WYSTAWA „Co Ci się stało w Twarz” - Edyta Kranc

Wystawa „Co ci się stało w twarz?” to cykl ilustracji i kolaży komentujących stereotypy i krzywdzące normy kulturowe na temat kobiecego wyglądu. Inspiracją do stworzenia prac była otaczająca nas rzeczywistość: rozmowy z kobietami, zasłyszane cytaty, a także hasła i absurdalne artykuły na temat wyglądu i dbania o siebie; anonimowe komentarze pisane przez internatów, komentujące wygląd gwiazd oraz osobiste doświadczenia i przemyślenia. Cykl ten jest wyrazem niezgody na presję społeczną wywieraną na kobiety oraz obśmianiem niedoścignionych norm wyglądu. Wystawa ma być pretekstem do rozmów i przemyśleń, a także inspiracją do opowieści o własnych doświadczeniach.

WYSTAWA "Radość w akwarelach" - Daniel Wróblewski

Daniel Wróblewski - architekt, projektant, twórca storyboardów. Mieszkańiec Radości. Studiował architekturę na Politechnice Warszawskiej. Od maja 1981 do stanu wojennego - prezes NZS PW. W 1983 roku wyjechał na emigrację do Belgii, gdzie założył firmę reklamową dla architektów. W 1994 roku powrócił do Polski, w której współprowadził studio projektowania wnętrz. W 2003 roku zawarł umowę z agencją reprezentującą rysowników reklamowych i jako freelancer rysuje story- shooting-boardy dla dużych agencji reklamowych. Zajmuje się również tworzeniem autorskich mebli i płaskorzeźb. Barwne akwarele maluje od zawsze, ponieważ, jak sam mówi, pomagają mu przetrwać szarą, polską zimę.

WYSTAWA "Czesław Luluś ma Wystawę" - Paweł Szlotawa

Ta wystawa to zaproszenie do niezwykłego świata, gdzie każdy dzień to nowa opowieść. Wystawa prezentuje szkicownik o Czesławie Lulusiu- szary kot, który dzieli się ze swoje codziennymi przygodami.Każda strona szkicownika to malutkie dzieło sztuki, pełne humoru, ciepła i zaskakujących obserwacji. Luluś, z charakterystyczną dla siebie dozą sarkazmu, opisuje swoje polowania na muchy, spotkania z ptakami, a także relacje z domownikami. Szkice to nie tylko śmieszne historyjki, ale także swojego rodzaju pamiętnik Wystawa jest zaproszeniem do spojrzenia na świat oczami kota. Dzięki niej możemy odkryć, jak wiele ciekawych rzeczy dzieje się tuż pod naszym nosem. Luluś uczy nas doceniać małe rzeczy, cieszyć się chwilą obecną i podchodzić do życia z lekkością.
Paweł Szlotawa - ilustrator młodego pokolenia, ale już ze sporym dorobkiem i bardzo rozpoznawalną kreską. Za pomocą charakterystycznego stylu, często w nieco rubaszny sposób, komentuje otaczającą nas rzeczywistość. W swoich pracach stara się przemycać odrobinę żartu, często stosując gry słowne. Ilustracja jest dla niego ważnym medium, ponieważ obejmuje każdy aspekt naszego życia. Poza sztuką uwielbia kuchnię wegańską i interesuje się zwierzętami. Jest również entuzjastą dobrego kina i muzyki elektronicznej.

ZAPRASZAMY DO WSPÓŁTWORZENIA JEST GALERIA

Każdej wystawie towarzyszy uroczysta otwarcie - WERNISAŻ.

kontakt: itoroniewicz@um.warszawa.pl, 22 277 49 64, 514 863 281

https://www.facebook.com/profile.php?id=61551876247911

 

Odwiedź nas na Facebooku i polub: https://www.facebook.com/WCKFiliaRadosc/

WCK Filia Radość, ul. Powojowa 2, Warszawa